えっと、ＦＦ７のゲームレビューのところでもちらっと書きましたが、僕はＲＰＧのシナリオに小説や映画のような感動を期待していません。こういったことに関して、雑誌にコラムがあったのでそれをふまえて書いてみます。
話の種は、電撃プレイステーション（雑誌）Ｖｏｌ５９〜６２の、いわさきひろまさ氏のコラム、「PlayStationプログラムパワーチェック」です。「ゲームとシナリオの関係」をタイトルに書いているのですが、私がなんとなく思っていたことをある程度文章化してくれたので。
とりあえず私なりの要約。
５９号
シナリオを語る上で一番問題になるのは、多くのゲームの「主人公＝プレイヤーキャラクター」という形式。それはつまり、シナリオを書く側にとって、シナリオを演じる役者のレベルがバラバラで、しかもその役者はシナリオを知らずに舞台に立つ、ということである。（私が思うに、さらに、その役者自身が観客でもあり、その多くを楽しませなければいけない）
６０号
その制約の中、どうやって対立関係を作るか。設定として強引に組み込む（おお、勇者よ！のたぐい）か、イベントで何らかの争いに巻き込まれる（ファイヤーエンブレム）か、長いプレストーリーをプレイさせる（ドラクエ５みたいなの）、といったところか。
６１号
その対立関係の解消が難しいほど、それが達成されるときの感動は大きい。しかし、ゲームにその手法を持ち込んでも、「理不尽に難しいだけ」となってしまう。
６２号
一般のシナリオ上では、主人公に「劇的欲求」をもたせるのは簡単だが、ゲームをプレイするプレイヤーにある劇的欲求は「エンディング」、とくに「ハッピーエンディング」が見たい、というものである。ゆえに、ゲームのシナリオは大きく制約を受ける。
さて、個人的には、
「ゲームは面白い、というのが基本」
で、「シナリオで感動は２の次」です。シナリオに無関係に面白いゲームはいくらでもありますし。逆に、シナリオがあってこそ面白いゲームはほんとに少ない。その上で、
「シナリオで感動させるゲーム」とは？
つまり、「あー、このゲーム面白かった」のなかに、「このゲームのシナリオ、すっごい感動的だった」と言う思いが強く含まれるソフトとは？
まず、個人的に成功していると思っている形。
「ポリスノーツ」、「虹色の青春」の形式のアドベンチャー。前者は、「プレイヤーが仮想的に主人公、ジョナサンを演じる形」として、後者は「プレイヤーが等身大の自分として「主人公」を演じる形」として、「シナリオ自体が楽しめる」ゲームになっています。
とはいってみたものの、後者にしても、実は「普通の高校の普通のサッカー部員」という、容易に想像できる対象だから、「等身大」に感じるだけで、本質的な違いはありません。
さて、いずれにせよこの形式、実にうまく「シナリオ自体のおもしろさ」が「ゲームのおもしろさ」と同化しています。
もちろん、「小説や映画と違ったおもしろさ」も内包しています。まず、共通していえるのはある程度の行動は自分で指定すること。それによって、あらゆる場面転換が（プレイヤーにとって）自然に行われます。また、ミニゲームによる「主人公への感情移入」。ポリスノーツの射撃。ゲーム後半のジョナサンの異常な強さをそんなに違和感なく「自分の強さ」と同化できる。虹色の青春のサッカーゲーム。「主人公の上達＝プレイヤーの上達」ですね。
そして。この手法においては、バッドエンドも、小説や映画と同じような次元で、「あり」だと思う。それが一般的に受け入れられるかは別にして。なんだかんだだいっても、一般的に物語を読むときは、「ハッピーエンド」を期待するのだから。
いわゆる「サウンドノベル」もここでとりあげるべきゲームなのでしょうが、やったことないのでノーコメント。（そのうえで、見当違いを承知で、あえて書くと、プレイヤーに「シナリオの演出」が許されていて、それに無理を生じさせないほど細かく「分岐したシナリオ」が存在している、というもの。つまりこれは、「役者を選ばない」というより、「演出家を選ばない」ゲーム、といったほうがいいかも。）
さて、ではＲＰＧにおけるシナリオとは？
多くのＲＰＧにおいて、僕にとっての「シナリオ」というのは、「ゲームの続きをプレイさせる動機付け」であって、「シナリオの続きが知りたくなる」動機付けではありません。そういう意味で、全体でいくら破綻していようと、ＦＦ７のシナリオというのは、そんなに悪いものではないと思っています。
ＲＰＧにおけるシナリオ上の制約、ということに「主人公＝プレイヤー＝観客」であることをコラムではいっていました。これに対処する方法もコラムにありました。今のところこれについては論じません。
ＲＰＧという形式には、もうひとつのシナリオ上の制約があると思っています。一般的に、ＲＰＧのゲームとしての流れは、「通常戦闘の繰り返し」→「レベルアップ」→「ボスに勝つ」です。これに伴う、ゲーム上の感覚は「達成感」です。これがシナリオにどう影響するかというと、何かを成し遂げた、というシナリオは受け入れやすくなります。これはいいです。問題は、悲観的なシナリオは受け入れにくいだけでなく、違和感を生み出しやすいということですね。もちろん、「やけに弱いボス」→「それは偽物で、君たちはおとりにひっかかったんだよ」というストーリーなら無理はないですが。あくまで、シナリオの一部における悲劇ですが。
一番この構造が問題となるのはエンディングです。つまり、基本的に「ハッピーエンディング」意外は感情的にしっくりこないのです。それも、「達成感」を基本とした感情の。これはきつい制約ですよ。
つまり、どういうことが言いたいかというと、成長するのがＲＰＧですから、その行き着く先は「達成」であるべきだ、という強烈な予定調和がある、ということです。使徒がいなくなってもうだうだしているようではまずいわけです。
では、どうすればシナリオをゲームのおもしろさの中心に据えることができるか。すぐ思いつくのが、「通常戦闘のないＲＰＧ」、つまり「フィールドのあるＡＤＶ」という形です。「ＭＯＯＮ」なんかそうらしい（って、買う気もやってみる気もないんだけど）。でも、この形だと、どうしても「フィールドを歩く時間」がゲームの大部分を占めることになる。すると、間を持たせるためのミニイベント、といったものがくっついてきて、それがゲームの印象を左右することになりそうだ。
うーむ。
シナリオは「ゲームの続きをプレイさせる動機付け」でいいじゃん。
ああ、うまく結論が導けなかった。
けっきょく、コナミのアドベンチャーはすばらしい、で終わっちゃったじゃないか。